“出将”与“入相”，是传统戏曲戏台“上场门”与“下场门”的雅称。基于“谐音梗”，上海戏曲艺术中心即将于6月14日“文化和自然遗产日”期间，推出以“传承非遗戏韵，共享戏曲魅力”为主题的活动，包括“出箱入匠——戏曲艺术档案展”和“非遗戏韵·游园会”等。
通过档案“活化”与数字创新、沉浸式体验“戏曲嘉年华”，将打造传统戏曲与现代生活的对话舞台，既让工尺古谱、百年戏服等珍贵档案走出“戏箱”，也用快闪梳妆、国风表演等新潮玩法吸引年轻人“入戏”，让非遗成就“新国潮”，推动文旅商体展的深度融合与发展。
首次公开百年珍藏
6月14日至7月13日，上海戏曲艺术中心和上海艺术研究中心将于上海京剧传习馆，举办“出箱入匠——戏曲艺术档案展”，首次系统性展出近百件珍藏档案与实物。
届时，将呈现梨园绽华彩、声震传四海、出箱展华服、粉墨现鸿影、戏曲传薪火等板块，泛黄的剧照凝固了大师“手眼身法步”的精髓；京胡、申胡、越胡、淮胡等并置陈列，搭配墨迹犹存的昆曲工尺谱和各剧种唱段音频，构建出戏曲声腔的立体图谱；蟒袍、盔帽、凤冠等戏服和配件流光溢彩，剧本手稿、舞台设计图和模型还原了梨园幕后的匠心细节。
来自上京、上昆、沪剧院、越剧院、淮剧团和评弹团的六位非遗讲述人还将走进“老法师演讲区”，从京剧艺术传播、解读昆曲工尺谱、沪剧艺术的历史脉络，到越剧服装造型工艺、淮剧打击乐的传承和创新，以及评弹伴奏如何“量身定制”等。活动还研发了数字互动体验，观众只要拿起手机，扫码打卡展览各个点位，就能深度参与活动，赢得限量文创。
戏曲碰撞现代审美
“非遗戏韵·游园会”作为中心非遗日主题活动的保留项目，已经成功举办两届。6月14日至15日，宛平剧院将“变身”为戏曲乐园，以“户外嘉年华+室内深度体验+云端互动”三维模式，邀观众“入戏”。
“戏曲梳妆台”将每日定时展示戏曲妆造全过程。京剧《四郎探母》中铁镜公主的旗头旗装与杨四郎的老生扮相，沪剧《情探》中王魁、敫桂英的妆发造型，越剧《红楼梦》中贾宝玉的小生束发，淮剧《天女散花》中的三米长袖妆造等，都将通过演员开箱、勾脸、穿戴展示呈现。
一层大厅的“国潮戏韵”演出，呈现时尚与传统的美妙碰撞；戏曲会客厅开设“戏曲沙龙”讲座，三层由戏服体验坊、国潮手作组成了互动乐园，观众可以换上戏服、化上戏妆“一秒入戏”。 戏曲体验课上，专业演员将传授身段、念白、唱腔技巧，亲子项目“戏宛宛的百宝箱”则让孩子在角色扮演中感受戏曲魅力。
数字赋能激活非遗
快闪、短视频，成为走近戏曲的“翻译器”，让非遗以“可感知”“可社交”的方式融入当代生活。从压箱底的百年戏服到刷屏的直播视频，从工尺古谱的墨香到现代剧场的光影，戏曲中心的非遗活动实践将构建一条传统艺术的现代转化路径。
上海戏曲艺术中心党委书记、总裁张洁表示:“非遗传承不是将传统锁进博物馆，而是让它在与当代生活的碰撞中，不断焕发新的生命力。这场穿越时空的戏曲之旅，不仅让观众看见非遗的过去，更能触摸到戏曲文化在新时代的无限可能。通过文创开发、数字赋能，让传统戏曲从舞台走向生活，推动戏曲IP融入上海‘新经济’格局，为城市软实力注入新的文化动能。”
